ЕКАТЕРИНБУРГ И С-ПЕТЕРБУРГ ВСЕГДА "СВЯЗЫВАЛИ" ХУДОЖНИКИ



Музей архитектуры и дизайна УрГАХУ в новом выставочном проекте "С берегов Невы на берега Исети", открывшемся в конце мая, прослеживает художественную связь между городами-юбилярами - Екатеринбургом и Санкт-Петербургом:
"Выставка "С берегов Невы на берега Исети" представляет творчество двух сестер – Веры (1950 - 2021 гг.) и Натальи (1949 г.) Косьянковских, которые в 1973 году закончили ЛВХПУ им. В.И.Мухиной в Ленинграде.

Вера Косьянковская была направлена по распределению в Свердловск во ВНИИТЭ, где занималась дизайном товаров народного потребления. А Наталья Косьянковская получила распределение в город Гатчину Ленинградской области во ВНИИ "Электронстандарт", где занималась промышленными выставками.

В последующие годы обе сестры работали педагогами в образовательной сфере и занимались творчеством. Вера увлеклась живописью, Наталья - декоративно-прикладным искусством".


Вера Косьянковская "Цветы и рябина" (из свободного доступа в сети интернет)

Справочно (по материалам Екатеринбургского отделения СХ России). "Вера Юрьевна Косьянковская (1950 - 2021) родилась в поселке Тайцы Ленинградской области. Окончила ЛВХПУ им. Веры Мухиной в г. Ленинграде (художественно-промышленное искусство) в 1973 году. Член Союза художников России с 1993 года. Любимые жанры — натюрморт и пейзаж. Любимый сюжет — пейзаж России.

"Вера Юрьевна – художник яркого творческого дарования, ее работы отличает живописный темперамент, декоративность цвета, эмоциональное восприятие природы. Пейзаж и натюрморт, жанры, в которых работает Вера Юрьевна, дали возможность раскрыть свою творческую индивидуальность. Яркий след в творчестве художника оставили поездки по древним русским городам. … особенно ярко это видно в целых сериях пейзажей, написанных на Среднем Урале и реке Чусовой. Приверженность уральскому пейзажу дала возможность раскрыть индивидуальность живописной манеры, выразить себя как личность через общение с природой, познать и показать красоту окружающего мира" (Вениамин Степанов).

В Екатеринбурге работала во ВНИИТЭ, в гимназии №9 (Архитектурно-художественный класс), доцент УралГАХА и РГППУ. Участница персональных, городских, областных, региональных, зональных, всероссийских и международных выставок с 1975 года. Ее картины хранятся в частных собраниях России, Китая".


Наталья Косьянковская "Серебряные ивы" (из свободного доступа в сети интернет)

Справочно (по материалам издания "Гатчинская правда"): "Наталья Юрьевна Косьянковская (родилась в 1949 году) окончила один из лучших художественных вузов Ленинграда – Высшее промышленно- художественное училище им. В. Мухиной (ныне Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А.Л. Штиглица). Работала художником на разных предприятиях Гатчины. Первым из них стал ВНИИ "Электростандарт" который в те годы располагался в Гатчинском дворце. Есть и археологическая тема в жизни и творчестве Натальи Косьянковской. Одна из экспозиций на выставке в галерее "Весна" посвящена многочисленным археологическим экспедициям, в которых приняла участие художница.

Наверное, именно в годы первых странствий определилась манера ее живописи. Как говорит Наталья Юрьевна, все ее работы написаны на природе, а не в мастерской. По ее признанию, она не умеет писать с фотографий или других готовых изображений. А "роман" с археологией привел художницу к сотрудничеству с Государственным Эрмитажем и институтом истории и материальной культуры Российской академии наук. Наталья Косьянковская – художник "Петербургского археологического вестника".

Она любит путешествовать, и также очень легка на подъем. Поводы для этого самые разные - творческие и образовательные поездки, пленэры. Одно из самых интересных для нее мест, куда она часто возвращается, - это Урал. Наталья Косьянковская — прекрасный дизайнер, причем в самых разных областях прикладного творчества. Это и дизайн одежды, и подготовка самых разных экспозиций, в том числе музейных, и полиграфия. Еще в девяностые годы Наталья Юрьевна разработала несколько собственных авторских программ и преподавала по ним дизайн.


Наталья Косьянковская "Лоскутное панно" (из свободного доступа в сети интернет)

Еще одна ключевая привязанность художницы - лоскутное шитье: "Оно было моим увлечением, а стало моей жизнью, - говорит Наталья Юрьевна. - Я пришла к нему, как и многие лоскутницы, попав на первый фестиваль лоскутного шитья, организованный в Петербурге в 2002 году. Увидела лоскутные работы и - заболела. И вот уже много лет лет я занимаюсь этим".

 
 
 
Благодарим пресс-службу Музея архитектуры и дизайна УрГАХУ за материал и афишу проекта.
Также использованы фотографии из свободного доступа в сети Интернет.
 

  


Карта сайта
На сайте используются файлы cookie. Продолжая использование сайта, вы соглашаетесь на обработку своих
персональных данных. Подробности в - ПОЛИТИКЕ КОНФИДЕНЦИАЛЬНОСТИ