"ОДИН РАЗГОВОР" ДЛЯ "ВРЕМЕНИ И МЕСТА"

Коллеги из Ельцин Центра сообщают нам о том, что 16 апреля в рамках выставки фотографа Александра Гронского "Время и место" запланирована встреча в формате "Один разговор" с Ильей Полянских: "Графичные, ёмкие фотографии Александра Гронского фокусируются не на парадной части города, а скорее фиксируют его обыденную, повседневную сторону. Рутинные сюжеты на фото напоминают то ли визуальные рифмы из фильмов Джима Джармуша, то ли каноничный сюжет про "Пятую улицу Строителей". Эти "заметки на полях", городские окраины, выпадающие из туристических маршрутов, становятся объектом для культурологических, социологических и урбанистических дискуссий.

Из каких составляющих комбинируется современный городской пейзаж? Комфортно ли жить в такой среде? Как социальный пейзаж города проблематизируется через объектив Александра Гронского? Как формируется наше представление о типичном российском городе? Через разные оптики и подходы мы предлагаем взглянуть на выставку и окружающую нас действительность по-новому.

На встрече в формате "Один разговор" сооснователь Бюро Плотинка и промышленный дизайнер Илья Полянских предлагает посмотреть на переходный период в истории российской архитектуры сквозь оптику технической эстетики. Также поговорим о переосмыслении типового архитектурного наследия и материальной культуры уральских городов, насколько повседневная среда влияет на настроения горожан, а также вспомним истории из жизни городских районов.

Справочно. Илья Полянских – промышленный дизайнер, автор и продюсер документального фильма "Техническая эстетика", сооснователь Бюро Плотинка и куратор Открытого Консорциума.

"Один разговор" – формат обсуждения, где в центре внимания оказывается одна работа, серия, явление или автор текущей экспозиции Арт-галереи.

Выставка "Время и место" объединила проекты, созданные Александром Гронским за последние 18 лет — "Пастораль", "2018", "Схема" (коллаборация с Ксенией Бабушкиной), а также новые работы художника.

Главный объект исследования художника — фотография и сам акт видения. Собранные в группы изображения городских пейзажей кажутся на первый взгляд одинаковыми, но по мере внимательного вглядывания раскрывают всё больше различий. Возникающие вопросы - "Это одна детская площадка в разное время или три разных?"; "Куда пропал дом на этой фотографии?" — не имеют ответа. Один и тот же набор элементов оказывается способен раз за разом повторяться в почти неизменном виде в пространстве, другие объекты претерпевают сложные трансформации во времени. Между соседними изображениями может быть зазор в несколько метров, а может быть — в десятилетие. Время и место вступают в обманчивые взаимодействия.

Проект Гронского, кажущийся сложнейшей головоломкой в пространстве и времени, ставит под вопрос восприятие изображения как правдивого документа "реальности", и одновременно с этим — разрушает автоматизм восприятия реальности как таковой.

Александр Гронский - лауреат российских и мировых премий в области фотографии и современного искусства. Его работы находятся в коллекциях Statoil, Foam Museum, Aperture Foundation и Maison Européenne de la Photographie. Гронский — призёр Foam Paul Huf Award, Aperture Portfolio Prize, World Press Photo, Linhof Young Photographer Award, номинант на премию Кандинского, призёр премии «Инновация», участник выставки Sense of Place (BOZAR).

Работы из проекта выставлялись в Париже (Polka Gallerie), Берлине (KVOST), Риге (ISSP Gallery), Токио (Yuka Tsuruno Gallery), проект "Время и место" был представлен в России в галерее Pennlab Gallery".

Благодарим пресс-службу Ельцин Центра за предоставленную информацию и фото.