В ЕКАТЕРИНБУРГ ПРИБЫЛ "ВЛАСТИТЕЛЬ ЮГРЫ"

Екатеринбургский музей изобразительных искусств (ЕМИИ) совместно с Галереей-мастерской художника Г.С. Райшева (филиал Государственного художественного музея Югры) представляет проект, приуроченный к 90-летию со дня рождения этого выдающегося югорского мастера - выставку "Властитель Югры. Живопись и графика Геннадия Райшева". Пресс-служба музея рассказала нам: "Экспозиция размещается на двух площадках: в зале для временных выставок представлено живописное наследие художника, в пространстве северной антресоли — оригинальная и печатная графика. Выставочный проект включает 134 произведения из коллекций Галереи-мастерской художника Г.С. Райшева и ЕМИИ, многие из которых демонстрируются впервые.

Заслуги Геннадия Райшева сложно переоценить: именно с его творчеством связано зарождение профессионального художественного сообщества в Югре, а также сохранение и популяризация культуры местных коренных народов. Райшев связал свой путь с этим регионом не случайно: там он провел свое детство и юность, туда же вернулся после окончания Ленинградского педагогического института. Рожденный в селении Сивохребт на реке Салым в семье иртышских хантов и коренных русских сибиряков, художник с юных лет был окружен удивительной природой и своеобразным бытом северных народов, а в зрелом возрасте не раз отправлялся в экспедиции и творческие поездки по родным местам. Закономерно, что большая часть его наследия посвящена сюжетам из хантыйской и мансийской мифологии — легендам о рождении мира и его устройстве, фольклорным персонажам, персонифицированной природе.

Стоит отметить, что художник не цитировал элементы народного искусства: при создании своих произведений он самостоятельно проходил путь обобщения натурного образа, выхватывая самую его суть и насыщая ее эмоциональным содержанием. Райшев в своем творчестве сформировал уникальную художественную систему и прошел путь от реалистической живописи до неопримитивизма и абстракции, отсылающей к древним наскальным изображениям.

"Опаленный войной". Геннадий Райшев, 1970-е гг.

Еще одной программной темой в творчестве мастера стало его детство, омраченное Великой Отечественной войной. Художник регулярно возвращался к ней, изображая призрачные детские воспоминания и сюжеты военных песен. В отличие от работ на мифологические сюжеты, где автор создавал имперсональные, синтетические образы, родственные архаической культуре, картины, посвященные войне, передают личные переживания автора и часто выполнены в более экспрессивной манере.

Наконец, третья тема, освещенная в экспозиции, связана с метафизикой и космизмом. Взаимодействие Человека и Космоса заинтересовало Геннадия Райшева с началом нового тысячелетия и стало закономерным развитием его мировосприятия. В своих картинах автор запечатлел бесконечность и холодность огромной вселенной и нашу планету — одинокий островок, крохотную частичку, встроенную в эту единую беспристрастную, но гармоничную систему.

Рассказ о творчестве Геннадия Райшева был бы неполным без представления его графического наследия, ведь именно с графикой связаны многие художественные поиски этого мастера, через нее проходило открытие природы родного края, осмысление истории и культуры своего народа.

Вошедшие в состав выставки произведения 1960-х - 1980-х годов представляют срез его графического наследия и мастерство владения различными оригинальными и печатными техниками — акварелью, черно-белой и цветной линогравюрой, монотипией, офортом. Райшев считал, что "нужно свободно мыслить средствами" и обращался к разным изобразительным возможностям для своего творческого самовыражения, достигая в каждом графическом листе неповторимого по образному строю авторского звучания.

С азами искусства графики Райшев познакомился еще в период обучения на филологическом факультете Ленинградского педагогического института - в то время он посещал изостудию художника-графика Василия Павловича Ефимова. В 1962 году, после окончания института, Райшев переехал в Карпинск, где тогда жил и работал Лев Павлович Вейберт — выдающийся уральский мастер и знаток различных техник печати. Именно с его подачи Райшев серьезно увлекся линогравюрой. Этот интерес вполне закономерен в контексте развития отечественного искусства: в годы расцвета «сурового стиля» линогравюра стала наиболее популярной техникой печатной графики, позволявшей художникам оперативно отражать жизненные реалии. Работы Райшева конца 1960-х – 1970-х годов посвящены труду и быту северных народов, уникальной природе родных мест, отразившейся в целом ряде стилизованных пейзажей.

"Песок. Починка невода". Геннадий Райшев, 1972

Линогравюра оказалась для художника важным инструментом изучения силы и выразительности плоскости, законов формообразования, передачи фактуры, а также решения задачи размещения предмета в пространстве - взаимодействия фонового и фигуративного изображения. Со временем в работах автора влияние "сурового стиля" уступило место трансформации и ретрансляции метафорических образов и сюжетов, связанных с ханты-мансийским фольклором. Райшев все чаще и настойчивее экспериментирует с цветом, что открывает новые возможности взаимообогащения его графики и живописи.

Определенную дань отдал художник в 1980-е годы и такой сложной технике, как офорт, где продолжил свои пространственные и ритмические поиски, которые также затем нашли отражение в живописных полотнах автора. К этому же времени относятся также монотипии и акварели, посвященные нашей уральской природе и отражающие эстетическое восхищение мастера ее уникальной красотой.

Красной нитью через все произведения Геннадия Райшева проходит любовь к северной земле и людям, к родному краю. Художник остро переживал за его судьбу, как и человечества в целом, ставил в своем творчестве проблему столкновения природы и цивилизации, призывая своих зрителей внимательно и бережно относиться ко всему, что их окружает.

Выставка "Властитель Югры. Живопись и графика Геннадия Райшева" (12+) будет представлена в залах Екатеринбургского музея изобразительных искусств (ул. Воеводина, 5) с 19 июня по 18 августа 2024 года.

Справочно. Райшев Геннадий Степанович (1934, селение Сивохребт, Остяко-Вогульский национальный округ — 2020, Ханты-Мансийск, ХМАО) — живописец, график, член Союза художников (1974), почетный академик Академии искусств и художественных ремесел им. Демидовых (1998), член-корреспондент Российской академии художеств (2007). В 1954–1959 годах проходил обучение на филологическом факультете Ленинградского педагогического института им. А.И. Герцена, в это же время посещал факультативные занятия по рисованию (рук. Г. Глинская), изостудию В.П. Ефимова, натурные классы Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, мастерскую Б.В. Иогансона. В 1962 году переехал в г. Карпинск, где до 1975 года работал художником-оформителем в кинотеатре "Урал".

В это время познакомился с художником Л.П. Вейбертом и начал заниматься печатной графикой. В 1966 – 1968 годах прошел обучение в Московском заочном народном университете искусств (рук. Ю.Г. Аксенов). С 1967 года участвовал в областных и городских художественных выставках Свердловского Союза художников, с 1991 года выставки Райшева проводились за рубежом (Венгрия, 1991; Финляндия, 1999).

В настоящее время работы художника представлены в собраниях Галереи-мастерской Г.С. Райшева (филиал Государственного художественного музея Югры, Ханты-Мансийск), Музейного комплекса им. И.Я. Словцова (Тюмень, Тобольск), Сургутского художественного музея, Екатеринбургского музея изобразительных искусств и других, а также в частных коллекциях.

Галерея-мастерская художника Г.С. Райшева (г. Ханты-Мансийск) была открыта 1 октября 1996 года как структурное подразделение Государственного окружного музея природы и человека. В 2001 году галерея была выделена в самостоятельное государственное учреждение. В ноябре 2010 года создано бюджетное учреждение Ханты-Мансийского автономного округа – Югры "Государственный художественный музей" путем слияния "Галереи – мастерской художника Г.С. Райшева" с "Домом-музеем народного художника СССР В.А. Игошева". В этом же году собрание Геннадия Райшева (художественные произведения, архивные материалы, атрибуты мастерской) было перевезено в Ханты-Мансийск из мастерской художника в Карпинске  и передано в дар галерее.

В 2011 году завершилось строительство нового здания галереи, включившего в себя не только выставочное пространство и фондовое помещение, но и аутентичную мастерскую, в которой художник работал до своей смерти в 2020 году. Фасад галереи украсила мозаика "Пространство Сибири", выполненная по эскизу Г.С. Райшева".

В иллюстративной ленте представлены работы Геннадия Райшева, хранящиеся в коллекции Галереи-мастерской художника:

"Танец", 2013

"Пароход Пономарев", 1991

"Югорская легенда!, 1986

"Глухари", 1967

"Сибирячка", 1989

"Плоть жизни", 2002

Благодарим пресс-службу МАУК "ЕМИИ" за предоставленную информацию и фотографии.