165-ЛЕТИЕ ЧЕХОВА. ОТМЕЧАЮТ МУЗЕИ СТРАНЫ

Ваза с портретом А.П. Чехова. 1920-е годы

Юбилейную чеховскую дату отмечают не только в школах и - по теме - в литературных музеях страны, но и в крупнейших музейных институциях, таких как Государственный исторический музей (ГИМ, г. Москва). Коллеги поместили в экспозиции редкий артефакт из своей коллекции и эссе о писателе и драматурге с мировым именем: "29 января (17) 1860 года в Таганроге родился будущий писатель с медицинским образованием, классик русской литературы.

Антон Павлович происходил из простой, многодетной и талантливой семьи: дед и отец его были крепостными у графа Черткова. Фамилия же Чеховы прослеживается до XVI века. Отец выбился из крепостного крестьянства, стал купцом третьей гильдии. Антон был третьим ребёнком из шести детей, его братья Александр, Михаил и Николай стали журналистом, артистом и художником.

После обучения в гимназии Антон Павлович поступил на медицинский факультет Московского университета (ныне - Первый МГМУ имени И. М. Сеченова), в 1884 году получил степень врача. С 1879 года, еще студентом, начал писать мелкие рассказы в юмористические издания под псевдонимом Чехонте. Вскоре вышел первый сборник рассказов "Сказки Мельпомены" (1884), в 1887 году - второй, "В сумерках", который получил одобрение критиков.

Литературную деятельность Чехов совмещал с врачебной работой. Успех у публики сделал писателя сотрудником ежемесячных журналов, и со времен сотрудничества с журналом «Новое время» Антон Павлович начал подписывать тексты собственным именем. Так появилось особое явление в русской литературе, которое изучается и сегодня - чеховский рассказ.

В 1890 году Антон Павлович отправился на остров Сахалин, где провел перепись населения острова и исследовал быт русских тюрем. Итогом стала книга "Остров Сахалин".

По возвращении в Москву уже известный писатель поселился на Малой Дмитровке. Совершив европейское турне, в 1892 году Чехов купил имение в подмосковном Мелихове и обустроил его: открыл медицинский пункт, построил три школы и колокольню, помогал прокладывать шоссейную дорогу и лечил больных. За годы "мелиховского сидения" были написаны самые известные произведения Чехова: пьеса "Чайка", повесть "Палата № 6", рассказы "Дом с мезонином" и "Человек в футляре" - всего около 40 работ.

В сентябре 1898 года на репетициях "Чайки" он познакомился с актрисой МХТ Ольгой Леонардовной Книппер. В 1901 году они обвенчались.

В последние годы жизни Антон Павлович, страдавший от туберкулеза, был вынужден уехать на юг. 15 (2) июля 1904 года писатель скончался на немецком курорте, где проходил лечение. Последним его произведением стала пьеса "Вишневый сад".

"Вам нужна моя биография? Вот она. Родился я в Таганроге в 1860 г. ... В 1891 г. совершил турне по Европе, где пил прекрасное вино и ел устриц. Писать начал в 1879 году. Грешил и по драматической части, хотя и умеренно... Из писателей предпочитаю Толстого, а из врачей — Захарьина. Однако все это вздор. Пишите что угодно. Если нет фактов, то замените их лирикою", - из письма Антона Чехова своему редактору (1892).

Эта фотография впоследствии украсила вазу Песочинской фарфоровой фабрики.

Историческая справка. Песоченская фаянсовая фабрика последней вошла в состав "Товарищества производства фарфоровых, фаянсовых и майоликовых изделий М.С. Кузнецова" в 1911 году. С 1899 года владелец фарфоровых заводов Кузнецов арендовал фабрику у С.И. Мальцова, который переоборудовал железоделательный молотовый горный завод в 1853 году в фаянсовый завод. Песоченская фабрика специализировалась на выпуске изделий из белого фаянса, посуды с незатейливой росписью. На продукцию Мальцова ставили клеймо, но в условиях растущей конкуренции, сбывать товар не самого высокого качества становилось все труднее. Фабрике требовалась реконструкция и расширение ассортимента. Акционеры приняли решение передать управление производством в опытные руки фарфорового магната Кузнецова, который играл значимую роль на рынке, определяя модные тенденции. В пользование арендаторов перешли кирпичные здания, мельницы, сырые материалы и краски, а также права пользования глиняными и песчаными залежами.   

Модернизация постепенно превращала фаянсовую фабрику в современное предприятие. Рос объем производства, расширялся ассортимент, были построены новые здания и магазин готовых изделий. В прейскуранте фабрики на 1914 год насчитывали до 2900 наименований фаянсовой посуды: многопредметные столовые сервизы, блюда, кувшины, салатники, сухарницы, конфетницы. В номенклатуру входили и бытовые предметы, фабрика выпускала пепельницы, подсвечники, туалетные и письменные принадлежности.

Песоченский фарфор приобретал черты знаменитого кузнецовского фарфора, с присущей ему стилевой эклектичностью, перегруженностью декором, яркими цветовыми сочетаниями. В украшении фарфора использовали романтические пейзажи, жанровые сцены, букеты цветов, геометрические формы. Предметы окрашивали в голубые, розовые, сиреневые тона, включали элементы модерна, витиеватые растительные узоры, мифических персонажей. К особенностям декора можно отнести частое применение золота в украшении. Мастера стремились создавать нарядную посуду, которая создавала ощущение богатства и роскоши. Такой стиль отражал вкусы покупателей того времени.

... В 1919 году фабрику национализировали. Возрождение завода началось в 1920-е годы с выпуска фаянсовой посуды как для бытовых нужд, так и по заданию новой власти. В 1920-30-е годы Песоченская фабрика производит чашки, бокалы, вазы с агитационными текстами и живописью, плетеные сухарницы в виде пятиконечных звезд. Художественные изделия характеризовало использование газетной графики, эмблем, символов.

Фарфоровый бюст К.С. Станиславского. Конец 1930-х годов

Среди фарфоровых изделий Песоченского завода – кружки с лозунгами, а также вазы с портретами классиков литературы, среди известных работ мелкой пластики - дружеские шаржи, исполненные по моделям Кукрыниксов. В серию фарфоровых бюстов входили артисты Художественного театра Василий Качалов и Иван Москвин, режиссеры Всеволод Мейерхольд и Константин Станиславский, композитор Сергей Прокофьев..."

Благодарим пресс-службу ФГБУК "ГИМ" (г. Москва) за предоставленные материалы и фото.