АЛЕКСЕЙ ПАХОМОВ - "ОДИН ИЗ СИЛЬНЕЙШИХ ИЗОБРАЗИТЕЛЕЙ СВОЕГО ВРЕМЕНИ"

Коллеги из Государственного Русского музея (ГРМ, г. Санкт-Петербург) рассказали нам об открытии в Михайловском (Инженерном) замке ГРМ выставки "Алексей Пахомов. К 125-летию со дня рождения. Произведения из собрания Русского музея": "Экспозиция включает более 120 работ ленинградского мастера: живописные полотна, графические листы и плакаты, фарфор. Все произведения – часть богатого наследия одного из создателей советской детской книги, блестящего иллюстратора, романтика русской деревни и автора прославленной блокадной "Ленинградской летописи". В своем творчестве Пахомов объединил присущие ему искренний традиционализм и опыт современного искусства ХХ века.

В торжественном открытии выставки "Алексей Пахомов. К 125-летию со дня рождения. Произведения из собрания Русского музея" приняли участие заместитель генерального директора Русского музея по научной работе Григорий Голдовский, заведующая отделом рисунка Русского музея Наталья Козырева, а также родственники Алексея Пахомова – Василиса Пахомова-Гёрес и Елена Пахомова. 

"Василиса Алексеевна Пахомова-Гёрес мечтала о выставке своего родителя. Русскому музею удалось эту мечту осуществить. Мы полагаем, что это праздник для всех любителей искусства. Алексей Пахомов обладал необычайным художественным дарованием, замечательным чувством цвета, тонким рисунком. В каждой работе, представленной в экспозиции, виден разнообразный и своеобразный колорит.

Русский музей обладает одной из наиболее полных коллекций произведений Алексея Пахомова – около 200 наименований. Это позволяет рассказать о художнике подробно, отметить все стороны его уникального таланта", – заместитель генерального директора Русского музея по научной работе Григорий Голдовский.

В бывших Константиновских покоях Михайловского замка экспонируется практически вся коллекция живописи мастера, хранящаяся в собрании Русского музея. "Сенокос", "Жница", "Портрет работницы (Девушка в синем)", "Стрелки из лука", "Портрет девушки в голубом", "Спор во ржи", "У Петропавловской крепости" – результат активных и плодотворных 1920–1930-х годов.

Герои картин Пахомова, как правило, совсем юные: это дети, пионеры, молодые работницы, жители русской деревни. При создании изображений автор с чуткостью и вниманием прирожденного документалиста обращался к конкретному образу. Во всех портретах читается эмоционально теплая интонация самого живописца, с любовью изображавшего молодое поколение родной страны.

В живописи Алексей Пахомов исследовал эффекты цвета, света, воздуха в разных техниках изобразительного искусства. Художник тяготел к монументальным формам, экспериментировал с игрой фактур, предпочитал яркие цветовые пятна линиям. Эти выразительные инструменты сыграли главную роль в его живописной «палитре».

В отдельном зале гостей ждут 7 уникальных эскизов росписи фриза для комнаты игр Дома культуры им. Первой пятилетки в Ленинграде "Хоровод детей всех наций". Декоративная динамичная композиция изображает танцующих и поющих детей. Алексей Пахомов мастерски подчеркнул необходимость сохранения плоскости стены и зрительно связал ее с живой, подвижной детской пластикой.

Другая глава творческой биографии Пахомова – книжные иллюстрации и рекламные плакаты (в их числе, например, знаковые работы "Детские книги Гиза" и "Читай"), адресованные самым юным читателям. В 1920-е годы мастер работал в Детской редакции Государственного издательства под руководством Владимира Лебедева. Художник изобразил сюжеты знаменитых литературных произведений: «Мяч» Самуила Маршака, «Как Саньку в очаг привели» Лидии Будогоской, «Гулливер у лилипутов» Джонатана Свифта, книг Ивана Тургенева и Николая Некрасова. Для каждой истории Алексей Пахомов стремился найти новую художественную форму, основывался на реальных наблюдениях.

Рисунки к сказке Редьярда Киплинга "Кошка, гулявшая сама по себе" – подобных которым мало найдется в истории книги – также представлены на выставке Русского музея. На подготовительных и законченных листах, выполненных карандашом и тушью, расположились "позирующие" дикие кошки, хищно взирающие на гостей.

Известный живописец Юрий Пименов называл Алексея Пахомова "одним из сильнейших изобразителей своего времени в его самых лирических и самых трагических состояниях". Лирический и одновременно мужественный взгляд на события военных лет нашел отражение в серии литографий, основанных на натурных рисунках осажденного Ленинграда. Блокадная летопись – финальный аккорд масштабной монографической экспозиции. Работы передают будни сражающегося города-героя и служат настоящим памятником ленинградцам. Некоторые графические произведения, среди них – лист "В очаге поражения", экспонировались на выставках ленинградских художников в Ленинграде, в Москве и Перми в 1942–1943 годах. Блокадная тема получила свое продолжение в серии "В нашем городе" – гимне восстановлению города, наполненном оптимизмом и верой в будущее.

Выставка "Алексей Пахомов. К 125-летию со дня рождения. Произведения из собрания Русского музея" продлится до 27 октября 2025 года".

Благодарим ФГБУК "ГРМ" (г. Санкт-Петербург) за предоставленный материал и фото.